Как нарисовать тарелку

Подготовка к занятию по рисованию «Посуда»

Рисование посуды проводится одновременно с изучением этой темы на познавательных и речевых занятиях. Характерные особенности бытовых предметов дети передают в рисунках:

• форму (миска, тарелка — круглые, столовые приборы — продолговатые),
• размер (блюдце меньше тарелки, например),
• цвет и узор,
• назначение (стакан — для компота, миска — для овощей).

Посуду дети могут рисовать и раскрашивать

Краски и основа для рисования

• Гуашь — предпочтительная краска для рисования с пятилетками. Линии и мазки ложатся чётко, цвет насыщенный. Использовать акварель допускается (всё-таки эти краски дешевле гуаши).
• Кисти: толстая и тонкая из натуральной щетины.
• Цветные карандаши (не восковые).
• Альбомный лист или половинка:
  • белый,
  • тонированный акварельной краской (воспитателем).
• Плотная цветная бумага или картон (только для гуаши).
• Фигурные основы или трафареты в виде посуды.

Гуашью лучше всего получается раскрашивать детям 4–5 лет

Техника рисования

• Тренировка в рисовании формы: пальчиком/сухой кистью в воздухе или на парте.
• Рисование контура на бумаге (кистью или карандашом).
• Закрашивание:
  • карандашной штриховкой,
  • мазками краски.
• Рисование деталей:
  • каёмка,
  • геометрический узор (линии, круги, «горошек»),
  • растительный узор (цветочек).

Рисование посуды может включать раскрашивание и украшение

Видео: урок рисования для детей «Чашка и чайник»

Смотрите это видео на YouTube

Урок рисования предназначен автором для детей от трёх лет. По факту, младшие и средние дошкольники смогут воспроизвести лишь часть показанного в видео: форму чашки (полукруг) и чайника (круг), закрасят и дополнят ручками, простым узором.

Декорирование рисунка или бумажной заготовки по теме «Посуда» можно выполнить в нетрадиционной технике:

• пальчиками,
• ватными палочками,
• штампиками,
• отпечатыванием сухих листьев, разрезанных фруктов.

Фотогалерея: рисунки посуды в нетрадиционных техниках

Чем украсить рисунок

Эстетическое воспитание детей осуществляется во взаимосвязи игры, продуктивного творчества, влияния развивающей среды. Занятия по ИЗО имеют одной из основных задач — привитие чувства прекрасного подрастающему поколению. Стимулируйте и поощряйте желание ребёнка дополнительно украсить рисунок различными материалами:

• пластилиновыми кружками (мозаика) или мазками (пластилинография),
• кусочками ткани, цветной или обёрточной бумаги (аппликация),
• блёстками.

Пластилиновыми элементами можно обозначить контуры посуды и сделать объёмный узор

Индивидуальные задания

Индивидуально-личностный подход в работе воспитателя заключается в адаптации условий для каждого ребёнка таким образом, чтобы задания были посильными и при этом развивали. Бывают в группе детки, чьи навыки пока менее развиты, чем у сверстников, — для них стоит упростить задачу. А одарённые ребята быстро справятся с общим заданием и заскучают — для них нужны усложнённые задания.

Кроме того, можно индивидуализировать задание для всех: через выбор тонированной основы, заготовки, трафарета или красок. Детям нравится, когда им доверяют самостоятельно определить часть работы.

Возможность самостоятельного выбора предмета для рисования мотивирует детей

Место занятия в картотеке по изобразительной деятельности

Тема «Посуда» является общей и значимой для разных занятий в средней группе. Дети узнают, какие предметы утвари существуют, из каких материалов изготавливаются. Культура поведения за столом и употребления пищи освещается в сюжетно-ролевых играх.

На занятиях по ИЗО дети изображают знакомые виды посуды. Индивидуальные работы можно составлять в коллективную композицию. Тема посуды и утвари интерпретируется на занятиях по рисованию в разнообразных формулировках:

• «Чашка для мамочки», «Чайная пара»/«Чашка с блюдцем для любимой бабушки» (для подарка на 8 Марта),
• «Миски трёх медведей» (индивидуальная композиция на соблюдение пропорций),
• «Угощение для друзей», «Тарелка с овощами/фруктами» (рисование основы для пластилиновых фруктов),
• «Гжельские узоры» (декоративное рисование),
• «Посуда для Федоры» (коллективная композиция по мотивам стихотворения, Федору на основе рисует воспитатель),
• «Чайный сервиз» (коллективная композиция).

Рисунки всех воспитанников можно оформить, например, в композицию «Чаепитие»

С чего брать старт

Если вы сами решили упражняться или ваш сын, или дочь желает научиться этому, необязательно посещать какие-либо курсы. Достаточно начать с малого – найти уроки онлайн в удобной для вас форме – это может быть текст с иллюстрациями, где передаётся, как рабочее полотно обретает собственные очертания.

Другие видоизменения – видео, раскраски, трафареты, позволяющие наглядно понять всё, и в итоге понять по ходу.

При проделывании трудов нецелесообразно спешить, пытаясь как можно стремительнее нанести оттенки на поверхность – так только можно получить разводы. Воспользуйтесь карандашом для того, чтобы навести контуры, но не надавливайте.

• Лоскутное шитье — техника и мастер-класс пошива стильного и красивого шитья своими руками (80 фото)

• Кукла Тильда — мастер-класс пошива игрушек своими руками. 125 фото лучших моделей игрушек

• Как сделать из бумаги машину: пошаговое описание как просто и быстро построить качественную машинку (75 фото + видео)

Другая особенность операции – сосредоточение тёмных пятен поверх светлых. Вам остаётся выбрать направление, в котором собираетесь творить, посему и вы освоите городецкую роспись. Живопись для совершенствования своего мастерства можно вначале подбирать в сети, после чего воспроизводить и свои текстуры или лейтмотивы.

Изначально до совершенства далеко, но с постоянным повторением и оттачиванием навыка результат станет качественней, давая право промышлять профессионально и постоянной основе.

Немного истории

История указывает, что развитие этюдов по древесине привело к его применению на самых неожиданных предметах, которые включали в себя:

• мебель;
• сундуки;
• сани;
• утварь, используемая в помещении.

Чаще всего был символический характер, а фоновыми тонами были: зелёный, синий и иногда чёрный. Особенно популярными были и есть рисунки со специфической тематикой, где показаны люди и звери.

После I мировой войны искусство пришло в упадок, вынуждая специалистов искать другие источники дохода. Возрождение популярности направления связано с именем И.И. Овешкова, который открыл мастерскую для общественности.

В ней была организована подготовка соответствующих кадров, что и дало прирост умеющих обрабатывать исходник. Приобщение нового поколения к воссозданию обликов вырабатывает ощущение принадлежности к культуре своей страны и развивает художественное мышление на несхожих уровнях.

Составляем описания

Начнем вот с этой милой кружечки.

Вопрос первый: «Из каких элементов состоит узор?» Хотя, это скорее орнамент.

Ответ: «Он состоит из четырехугольников и окружности».

Вопрос второй: «Какие цвета использованы в узоре?»

Ответ: «Белый, розовый и золотистый».

Вопрос третий: «Как расположены элементы?»

На этот вопрос ответить сложнее всего. Вроде видишь, все понимаешь, а вот выразить в словах то, что ты видишь, довольно непросто. Но, когда это нас трудности пугали? И на третий вопрос мы дали вот такой ответ:

Второй житель нашего будущего альбома – вот этот яркий салатник.

А вот к нему описание.

Третьим будет вот этот «сказочный» чайник.

Опишем то, что видим.

Номер четыре — вот такая красивая тарелка.

И её описание.

Пятый участник исследования — весёленькая кружка.

Описываем.

И еще одна тарелка.

Текст про неё.

С описаниями справились. Теперь будем придумывать собственные узоры.

Сложное панно из кофейных зерен

А панно из кофейных зерен в виде чашки точно поразит всех. Это сложная поделка, поэтому детям потребуется помощь взрослых. Подготовьте:

1. Плотный картон 2 мм (прессованный)
2. Суперклей, ПВА
3. Пластиковую бутылку 1,5 л
4. Скотч малярный и обычный
5. Молотый кофе
6. Зёрна кофе

Вырезаем из бутылки такую форму.

Отрезаем горлышко и получаем половину чашки.

Приклеиваем ее на пластиковое «дно» и покрываем малярным скотчем.

Наносим клей ПВА и посыпаем молотым кофе.

Из плотного картона вырезаем блюдце, слегка сгибаем.

Его тоже покрываем клеем и обсыпаем молотым кофе.

Затем на суперклей или горячий клей наклеиваем зерна.

Приступаем к сборке панно. Возьмите опять же плотный картон или тонкий лист гипсокартона. Придумайте рамку. Фон закройте смятой бумагой (сгодится для выпечки). Края украсьте ломаными палочками корицы, сайдингом или кофейными зернами. Приклейте чашку с блюдцем. Из зерен наклейте ручку.

Также их делают из природных материалов. Можно сделать панно из листьев чая с использованием гербария из смородины, вишни, сушеных ягод.

Бумажные аппликации не всегда годятся для детских игр. Они не прочные и быстро пачкаются. Зато они станут достойным украшением интерьера или поделкой в школу. С помощью аппликаций посуды малыши учат названия посуды и ее назначение. Мастер-класс с кофейными зёрнами подойдет для детей 4-5 класса.

Видеоролики по указанной теме

Мультфильм «Федорино горе» (1974) по сказке К. Чуковского, который можно продемонстрировать дошкольникам накануне занятия по рисованию посуды

https://youtube.com/watch?v=oGTH0anWMBkVideo can’t be loaded because JavaScript is disabled: Федорино горе | Русские сказки мультики для детей (https://youtube.com/watch?v=oGTH0anWMBk)

Видеоурок для детей «Как просто нарисовать чашку и чайник»

https://youtube.com/watch?v=DGZg9m_BKOkVideo can’t be loaded because JavaScript is disabled: Как нарисовать Чашку и Чайник, Урок рисования для детей от 3 лет | Раскраска (https://youtube.com/watch?v=DGZg9m_BKOk)

Видеоурок для детей «Как нарисовать чайник»

https://youtube.com/watch?v=QFq0FL4SEOY

Как показывает практический опыт, воспитанники детского сада, в частности, малыши 4–5 лет на занятиях рисованием охотно изображают и украшают различные предметы посуды. На основе этой темы можно организовать очень интересную творческую деятельность, которая, несомненно, увлечет детей.

Реалистичный вариант

Для того чтобы тарелка получилась натуральней, достаточно добавить мелкие детали.

Как красиво нарисовать тарелку:

• Стараясь не сильно давить на карандаш, начертить на альбомном листе большой овал;
• При помощи двух перпендикулярных друг другу линий, нужно найти центр овала;
• Внутри основного овала чуть ниже центра нарисовать ещё один, меньший по размеру;
• Прорисовать узоры в области между овалами;
• Закрасить донышко при помощи лёгких штрихов;
• Выделить бортики более чёткими линиями;
• Стереть с помощью ластика лишние детали рисунка;
• Добавить штрихи в нижней области, для придания объёма. При этом надо стараться не переусердствовать.

Старинная техника

Хохломской росписью можно покрывать не только тарелочки, но и пиалы и коробочки.

Необходимо подготовить:

• деревянную тарелку;
• хохломской узор;
• золотистую, черную, красную краски;
• кисти;
• наждачную бумагу;
• карандаш;
• лак.

Ход работы:

1. Зашкурить поверхность тарелки и покрыть ее золотистой или черной краской;

1. Перенести рисунок с узорами на тарелку (должно получиться как на фото ниже);

1. Опираясь на образец, раскрасить рисунок черной и красной краской тонкой кисточкой;

1. Дать высохнуть тарелочке;

1. Покрыть лаком.

Городецкая роспись хорошо подойдет для больших блюд. Она делается по такому же принципу, как и хохломская, но имеет свои особенности, в частности в цветах.

Гжель смотрится лучше на фарфоровых или керамических изделиях. Дерево для этой изящной росписи – слишком грубый материал. Для росписи понадобятся только синяя и белая краски.

Рисунки на тарелке могут быть самые разнообразные: от сложных трафаретных узоров до сюжетных картин, сделанных от руки.

Практическая работа

Сегодня нам предстоит познакомиться с составляющими гжельской росписи. Сюда относятся: капелька, сеточка, разнообразные бордюры. Сценарий урока:

Сейчас будем поэтапно рисовать 1 кувшин. Для этого нам понадобится:

1. Белый лист формата А-4;
2. Копировальная бумага;
3. Фломастеры.

Для начала необходимо обвести кувшин по очертанию с помощью копировальной бумаги.

Далее нужно дорисовать линии разделения. (Отделить крышку, дно, ручку и носик)

Дно и крышку, нужно украсить узором сеточка. Нарисовать узоры на носике кувшина и ручке;

Далее рисуем тело птицы. (Сначала нарисуем голову, клюв и лапки)

Затем нужно добавить 2 овальных круга. (Это предстоящие крылья)

Рисуем хвост. Крылья нужно украсить узором сеточка.

На конце обоих крыльев, рисуем перышки.

Над птицей рисуем декоративный цветочек.

Физкульт минутка

Вот огромный застеклённый чайник (Нужно надуть животик, одна рука остаётся на поясе)

Очень значимый, как начальник (Другая рука немного изогнута, как нос)

Вот фарфоровые чашечки, (Приседаем, одна рука остаётся на поясе)

Достаточно хрупкие, бедняжки. (Нужно кружиться, при этом руками рисовать круг)

Тихонько стукни-расшибутся, (Потянуться к верху, а ручки замкнуть над головой)

А вот и серебряные ложки,

Вот пластиковый поднос

который бытовую утварь нам принес (Сделать огромный круг)

Дополнительная информация! Физкультурные десяти минутки очень важны. Их можно проводить как под музыку, так и приговаривая различные потешки. В первую очередь, для того чтобы у детей был интерес, и не пропадало желание заниматься любым искусством. Физкультур минутки помогают расслабить все мышцы тела.

Вид сбоку

Теперь можно поэтапно разобрать как карандашом изобразить сбоку тарелку:

1. Первым делом нужно линиями определить границы будущего основного овала;
2. Начертить овал;
3. Немного сместившись вверх, внутри овала обозначить границы дна;
4. Затем вывести дно и низ посуды;
5. Заштриховать самые тёмные участки, оставляя блики;
6. Слегка затенить края, стараясь плавнее переходить от тёмного к светлому оттенку;
7. Сделать общую картину более насыщенной цветом;
8. Сделать низ тарелки более округлым;
9. Ближнюю каёмку выделить тёмной толстой полоской;
10. Доработать блики, чтобы они выглядели более естественными;
11. Очень светлыми штрихами закрасить нетронутые участки, лишь некоторые места оставляя не закрашенными;
12. Светлыми чертами вывести форму на донышке.

Всё! Тарелка изображённая сбоку готова!

Область применения шаблонов

Трафареты и шаблоны различных форм широко используются не только для украшения и усовершенствования скрап-страничек, создания оригинальных интерьерных композиций, но и для украшения интерьера. Шаблоны трафаретов цветов для вырезания из бумаги служат основой для нанесения на различные поверхности узора краской, аэрозолем и даже шпатлевкой.

Преимущества использования бумаги в качестве основного материала состоят в ее доступности и удобстве. Кроме того, обладая минимальными умениями и скромными способностями к рисованию, можно без проблем создавать оригинальные рисунки, повторить которые будет практически невозможно. Еще один немаловажный плюс использования бумаги как основы для трафарета состоит в ее масштабности. Воспользовавшись старыми обоями, можно получить в результате довольно большой трафарет. И хотя дизайнеры рекомендуют брать за основу более прочный материал, взять его в нужном количестве зачастую негде.

Как сделать большой трафарет

Трафарет представляет собой определенный узор, внутренние части которого вырезаются и используются для нанесения соответствующего рисунка уже на поверхность. Чтобы сделать трафарет своими руками потребуется:

1. Ватман или кусок обоев.
2. Канцелярский нож.
3. Карандаш, резинка, линейка, маркер.
4. Распечатанные шаблоны цветов, например, ромашек или маков.
5. Ножницы.

Сетка. Для начала нужно определиться с размером самого рисунка и очертить эту площадь на бумаге. За пределы этой рамки рисунок выходить не должен. Кроме этих границ, нужно определить уже размеры трафарета, они должны быть больше площади рисунка на 5−10 см, чтобы такой формой было удобно пользоваться.

После этого внутреннюю площадь будущего рисунка разбить на несколько равных промежутков, то есть, нарисовать сетку. Это делается для того, чтобы сам узор не получился асимметричным, непропорциональным и перекошенным.

Далее, нужно определить направленность узора, например, проведя синусоиду из нижнего левого угла. Это ориентир, вдоль которого будет наноситься дальнейший рисунок.

• Если вы беретесь за такое дело впервые и не слишком хорошо рисуете, можно воспользоваться готовыми шаблонами с несложными формами. Их нужно вырезать из плотной бумаги, приложить к основе и обвести карандашом. Цветы располагаются произвольно, но не слишком близко друг к другу. В противном случае будет затруднительно вырезать все детали и трафарет может порваться.
• Завершение композиции — к цветкам нужно добавить листья и произвольные закручивающиеся линии — своеобразные усы. Стрекоза или бабочка будет прекрасным дополнением к флористическому узору.

После того как общий вид композиции вас устроит, все линии, которые нужно вырезать, стоит обвести контрастным маркером. Так будет проще сориентироваться в процессе вырезания.

Острым канцелярским ножом вырезать рисунок по намеченным линиям. Начинать лучше всего с верхней части и крупных деталей. Если трафарет достаточно большой и вы работаете с ним на полу, прежде чем приступать к вырезанию, лучше подложить под основу хотя бы сложенные в несколько слоев газеты. В противном случае вы рискуете испортить напольное покрытие.

После того как все детали вырезаны, трафаретом можно пользоваться. Его можно аккуратно закрепить на стене малярным скотчем — он не повредит поверхность и не оставит следов клея, но и очень надежной фиксации не даст.

Получившийся трафарет трудно назвать многоразовым, но, если использовать краску в аэрозоле, он может послужить довольно долго.

Трафареты-тренажеры

Очень многие методики детского дошкольного образования настаивают на игровой форме обучения. Это определенно дает свои плоды, ведь такая подача информации для ребенка более интересна и понятна. Для различных обучающих игр можно использовать трафареты букв и простейших форм, которые ребенок должен соотнести друг к другу.

Суть игры заключается в том, что ребенку предлагается для начала 10 трафаретов букв и предметов, среди которых он должен найти, к примеру, букву «А» и картинку, которая ей соответствует, обвести их на листе бумаги. Получившаяся картинка превращается в раскраску.

Такая игра будет полезна для закрепления материала и тренировки мелкой моторики. Ребенок запоминает очертания букв, учится писать печатными литерами, развивается память и логическое мышление.

Обучение детей в детсаду и младшей школе

Для детского сада (старшая группа) роспись доски – это один из путей научить ребёнка изобразительному искусству и понимать его на определённом уровне. Начинать практику предпочтительнее на бумаге, так как она может быть использована в качестве эскиза, который можно перенести на более твёрдый материал.

Вам надо всего-навсего подготовить кисточки и несколько разворотов из тетради (для заготовок), чтобы приступить. Учтите аспекты:

• бумагу надобно брать формата, близкого к A4 (в альбомах или ватман подобающих масштабов), а для детей от пяти лет оптимальным вариантом будет применение ещё и менее плотных листов для набросков, из которых вся задумка будет перенесена окончательно;
• потребуется три щётки, чтобы получить лучший результат: колонковая, беличья и флейц. Последний – это плоская кисть, используемая для мелких штрихов, которые невозможно содеять более солидными разновидностями;
• мастера применяют в своей деятельности масляные краски, а на занятиях ИЗО дошкольников (пятый класс шаблоны также может использовать при натаскивании) лучше обучать с гуашью. В стандартный набор входит двенадцать окрасов, из которых надо взять всего восемь: белый, вишнёвый, ярко-голубой, алый, жёлтый, тёмно-зелёный и красный. Крайние 3 надо смешивать, а оставшиеся можно и по отдельности.

В младшем возрасте декоративное рисование легче демонстрировать учителям поэтапно (для начинающих взрослых схожий метод работы тоже подходит) в такой последовательности:

• набросать схему в натуральном размере. Отмечаются мизерные детали, которые перенесутся на финальную версию.
• Выделение центра мозаики и черт, которые будут применяться в каждой секции;
• прорисовка каждого фрагмента досконально при помощи указанных инструментов;
• покрытие доски лаком – эту фазу поручить тем, кто старше.

Воспитателям и преподавателям необходимо контролировать процесс на стадии переноса замышлённого на плоскость, чтобы исключить вытекание краски не туда, куда нужно, и устранить ничтожные ошибки быстрее.

Два основных отрезка процедуры иллюстрирования, подмалёвок и оживки, выполняются разными мазилами (в случае с флористикой между ними происходит ещё и начерчивание теней). Сперва надлежит малевать фон равномерным слоем, после чего приступать к добавлению мелочей.

Готовому изделию стоит просушиться перед лакированием прозрачным средством, защищающим от выцветания, выгорания и сырости.

Историческая справка

Как минимум 6 тысяч лет назад на керамических изделиях появились узоры и орнамент. Скорее всего, зародилось декорирование посуды раньше, но именно этот период истории археологи сумели четко зафиксировать. Тарелки, кружки, различная утварь украшалась магическими кругами, интересными линиями, таинственными узорами. Изображения людей, животных и растений также можно увидеть на найденных в ходе раскопок предметах.

Неолитическая керамика

Роспись была тематической: если, к примеру, керамическое блюдо предназначалось для фруктов, на нем древний умелец изображал фрукты. Надо сказать, что тарелки в древности применяли лишь для подачи блюд, персональных тарелок не было – еду клали сразу на хлебный ломоть. Но посуда, на которую выкладывали основное блюдо, должна была впечатлять.

Считается, что благодаря росписи тарелок активно развивалось изобразительное искусство в целом. Усложнялись сюжеты, оттачивались детали, мастера искали новые цветовые возможности и продумывали искусные узоры и орнаментальный декор.

Основные техники росписи посуды

Техник, которые используются в расписном творчестве, много. Но в топе 4 базовых – знаменитая точечная, роспись по шаблонам и трафаретами, роспись кистями и маркерами. Каждое направление может подразделяться на более узкие. Встречаются и комбинированные техники.

Точечная роспись

Если вы решили заняться росписью тарелок, своими руками можете сделать целое панно из красиво оформленной посуды, которое украсит одну из стен дома. И начинать можно с освоения точечной техники (или point-to-point). Точечная россыпь образует орнамент, который напоминает украшение предмета бусинами или стразами.

Предлагаем вам посмотреть видео, где представлен набор для точечной росписи и мастер класс по росписи тарелки.

Почему начать можно с этой техники? Она не требует особой художественной подготовки. Даже если краски в руки вы в последний раз брали в школе, вряд ли первая проба будет неудачной. Главное в этом деле – терпение, усидчивость, концентрация.

А еще важно соблюдать три базовых условия:

• 1. 1. Между точками следует выдерживать равное расстояние – чем меньше, тем техничнее и совершеннее работа.
• 1. 2. Размер точек коррелирует с размерами деталей композиции.
• 1. 3. Основа успеха – грамотная консистенция краски и твердая рука художника.

Посуда эта вряд ли будет использоваться, но в качестве интерьерного декора она идеальна. Точечная техника предполагает стандартные этапы работы: нанесение на тарелку тонкого слоя праймера, непосредственно роспись (акриловыми красками), покрытие лаковым слоем.

Роспись тарелок по трафаретам и шаблонам

И это тоже оптимальная роспись тарелок акриловыми красками для начинающих. Сначала вы распечатываете трафарет (или покупаете), канцелярским ножиком проделываете в нем отверстия. И это, не удивляйтесь, самая трудная часть работы. Далее вам следует обезжирить поверхность посуды, зафиксировать шаблон скотчем к ее дну.

После этого идет раскраска или тамповка рисунка по трафарету. На готовой картинке можно (по желанию) прорисовать детали либо контур. Если рисовать вы решили акриловыми красками, то просушивать их можно естественным образом, или используя фен либо духовку.

Художественная роспись вручную кистями

Эта техника не так проста, но и результат немало впечатляет. Для работы требуются художественные кисти разноразмерные, акриловый «десант» (краски по стеклу и керамике), можно использовать и витражные запекаемые краски.

Сначала мастер делает подмалевок – рисует на тарелке крупные места композиции. Затем добавляет объем и глубину правильной расстановкой светлых и темных красок, после чего занимается прорисовкой деталей. Начинающим художникам проще стартовать с росписи матовой глазури, на нее краска ложится более ровно. Глянцевая керамика и стекло требуют навыка, проверяют художника «на прочность».

Роспись маркерами по керамике

Роспись декоративной посуды своими руками может предполагать и использование таких самодостаточных художественных инструментов как маркеры. Чем качественнее выбранные фломастеры и маркеры, тем точнее будет изображение.

В этой технике есть свои правила:

• перед рисованием поверхность требует обезжиривания;
• линии и контуры прорисовывать нужно мелкими и частыми штришками – так меньше риска ошибиться;
• рисунок развивается по принципу «от общего к частному».

Техника также допускает возможность использования шаблонов и трафаретов. Большая часть художественных маркеров сохнет за сутки, не нуждается в обжиге, и даже в посудомоечной машинке новый рисунок на тарелке или чашке не стирается.

Роспись тарелки акриловыми красками

Белые тарелки выглядят хорошо, просто и элегантно. Но если приложить немножко усилий, чтобы их разрисовать, они станут просто восхитительными! Поскольку здесь будем создавать абстрактный рисунок, он будет под силу и любителям и профессионалам.

Материалы для работы:

• белые фарфоровые тарелки (также можно чашки, блюдца),
• краска для фарфора на водной основе (например, краска Pebeo бирюзового, синего, золотистого цвета),
• кисточки, растворитель, маленькие баночки и деревянные палочки для смешивания краски.

Этапы выполнения:

Теперь посуда готова к использованию, она стойкая к микроволновой печке и мойке (как к ручной, так и в посудомоечной машине)

ВНИМАНИЕ: С таких тарелок можно кушать, данная краска является безопасной для человека. Если захотите, посуду можно также использовать и в декоративных целях

С такими тарелками каждый день будет наполнен морским релаксом!