Как нарисовать скрипку

Оглавление

Работа для ребенка

Итак, как нарисовать скрипку для детей? Легче всего ребятам работать со скользким черным маркером. Для этого изобразим гриф, струны и их держателя. Натягиваем четыре струны и аккуратно затягиваем их в гриф и комплекс настроек.

Вокруг центральной части описываем границу деревянного корпуса.

В середине деревянной конструкции повторяем параллельно все контуры предыдущего. По бокам рисуем два вензеля, а переднюю видимую часть боковой грани опускаем параллельно на несколько см. Рядом располагаем смычок.

Последний шаг заключается в разукрашивании рисунка. Деревянные части делаем коричневыми, не забывая о ярких желтых бликах в некоторых местах изделия. Боковую грань скрипки и гриф делают коричневым.

В прошлом уроке мы говорили о . По просьбе нашей читательницы Катерины Михайловны сегодня я расскажу том, . В гугле нашлось много картинок, выбор пал на эту. Привлекает простотой и элегантностью:

Начнём с прорисовки двух овальных форм. Первая чуть меньше. Соединяем их линиями. Посмотрите рисунок: Дальше переходим к рисованию деталей скрипки. Добавим струнодержатель, подставку и гриф. Я отметил стрелками на картинке необходимые элементы: Наметив основные линии, обведём контуры: Переходим к струнам

Обратите внимание — они не прямые и под линейку рисовать не стоит. Перелом происходим на уровне подставки

И еще добавим колки. Осталось еще добавить немного реалистичных деталей: Заканчивая работу, я обвел контуры рисунка, предварительно убрав ластиком лишние линии. Получилась такая картинка: Рассказал всё что мог. Извините, но я совершенно не знаком с музыкальными инструментами, не смотря на большую любовь к музыке. Она меня вдохновляет на новые творения, наводит мысли, даёт новые идеи. Смотрите следующий .

Внимание опрос!

Вдохновение — это источник нашей души. Но где есть взять? Я нахожу его в музыке. Слушаю обычно рок, или, когда пишу свои

Находим картинку скрипки, ставим перед собой и рисуем.

Проводим центральную ось музыкального инструмента, делаем наброски корпуса скрипки, гриф и его верхняя часть. Внизу корпуса определяем длину детали для крепления струн. На деке рисуем подставку для струн, сами струны.

Прорисовываем все детали скрипки, накладываем тени.

Нарисовать скрипку или похожий на не музыкальный инструмент можно, если хоть немного уметь рисовать.

Возьмите скрипку, поставьте или на стул или положите на стол и делайте карандашом по белому чистому листу наброски, как это показано на примере ниже:

Скрипка, виолончель и контрабас имеют сходство и отличаются друг от друга размерами. Нарисовав один из этих музыкальных инструментов, мы сразу поймем основной процесс рисования.

Рассмотрим, как пример, как нарисовать скрипку
:

Скрипка является народным инструментом многих европейских государств и хоть она и родилась благодаря объединению трех инструментов (ребараба, испанской фидели и британской кротты) в один. Давайте же нарисуем скрипку поэтапно карандашом:

Чтобы нарисовать скрипку, виолончель, контрабас карандашом поэтапно
много времени и сил не понадобится. Эти музыкальные инструменты очень похожи друг на друга и нет большой разницы, что именно рисовать.

И так, для начала рисуем общий контур скрипки. Далее нарисовываем все остальное: струны, место для креплений и так далее. Стираем все лишние линии и раскрашиваем. Более подроная инструкция в видео ниже.

Все эти инструменты, отличаются только размером и очень похожи между собой формами. Есть, такое поэтапное рисование, скрипки.
Сначала, нарисуем верхную часть скрипки

дорисуем струны

следим, за красными линиями, это поэтапное рисование, теперь будем рисовать саму форму скрипки

дорисуем все детали инструмента

вот и готово, можно раскрасить

Для того, чтобы нарисовать скрипку или виолончель нам нужны — карандаши, бумага — белая, и схема, которую я напишу ниже.

В начале рисуем Вертикальную линию. Затем делаем на линии две овальных образов.

Выше на вертикальную линию добавляем струны, а на овальных образов рисуем ту часть, где играют музыку музыканты.)

Вот и все) удачи вам.

Скрипка — музыкальный инструмент волшебный по звучанию, и даже на вид он красивый, изящный. Рисовать его не трудно, однако если Вы не художник не плохо было бы иметь под рукой пошаговый урок рисования скрипки/виолончели. Смотря на данную схему Вы нарисуете красивую скрипку.

Как нарисовать скрипку карандашом

В прошлом уроке мы говорили о гитаре. По просьбе нашей читательницы Катерины Михайловны сегодня я расскажу том, как нарисовать скрипку карандашом. В гугле нашлось много картинок, выбор пал на эту. Привлекает простотой и элегантностью:

Внимание опрос!

Вдохновение — это источник нашей души. Но где есть взять? Я нахожу его в музыке. Слушаю обычно рок, или, когда пишу свои уроки рисования, в наушниках играет тихая музыка без слов. Это даёт мне возможность быть состредоточенным и чётко излагать свои мысли.

  •  Какую музыку предпочитаете Вы, читатели моего блога?
  •  Какая музыка играет у Вас в наушниках, когда рисуете?

Ответы в коменты!

TrustNo1

специально для

ДейФан

Основные сведения

Балалайка — русский народный струнный щипковый музыкальный инструмент. Длина балалайек очень различная: от 600—700 мм (балалайка прима) до 1,7 метров (балалайка субконтрабас) длиной, с треугольным слегка изогнутым (в XVIII—XIX веках также овальным) деревянным корпусом.

Корпус склеен из отдельных (6-7) сегментов, головка длинного грифа слегка отогнута назад. Струны металлические (В XVIII веке две из них жильные; у современных балалаек — нейлоновые или карбоновые). На грифе современной балалайки 16—31 металлических ладов (до конца XIX века — 5—7 навязных ладов).

Академический строй балалайки — две струны в унисон — нота «ми», одна — на кварту выше — нота «ля». Существует также «народный» строй — первая струна «ля», вторая — «ми», третья — «до». При этом строе проще берутся трезвучия, недостатком его является затрудненность игры по открытым струнам.

Звук звонкий, но мягкий. Наиболее частые приемы для извлечения звука: бряцание, пиццикато, двойное пиццикато, одинарное пиццикато, вибрато, тремоло, дроби, гитарные приемы.

Балалайка известна с начала XVIII века; в 1880-х годах усовершенствована В. В. Андреевым совместно с мастерами Пасербским и Налимовым. Создано семейство модернизованных балалаек — прима, секунда, альт, бас, контрабас. Балалайка используется как сольный концертный, ансамблевый и оркестровый инструмент.

Балалайка — один из инструментов, ставших (наряду с гармонью и, в меньшей степени, жалейкой) музыкальным символом русского народа.

Любопытно уже само название инструмента, типично народное, звучанием слогосочетаний передающее характер игры на нём

Корень слов «балалайка», или, как её ещё называли, «балабайка», давно привлекал внимание исследователей родством с такими русскими словами, как балакать, балабонить, балаболить, балагурить, что значит болтать, пустозвонить (восходят к общеславянскому *bolbol того же значения). Все эти понятия, дополняя друг друга, передают суть балалайки — инструмента лёгкого, забавного, «бренчливого», не очень серьёзного.

Впервые слово засвидетельствовано в украинском языке начала XVIII века (в документах 1717-1732 годов) в форме «балабайка» (очевидно, это его старшая форма, сохранившаяся также в курском и карачевском диалектах). На русском языке впервые в поэме В. И. Майкова «Елисей», 1771, песнь 1: «настрой ты мне гудок иль балалайку».

Другие аккорды

Аккорд E7

Аккорд A7

Аккорд G7

 Аккорд Cadd9

Аккорд Em7

Аккорд Dm7

Аккорд Bm7 (Hm7)

Аккорд D7

Аккорд C7

Аккорд Bb

Аккорд Eb

Таким образом, по своей сути, основных аккордов (не баррэ) всего 9 штук. Их будет достаточно для того, чтобы сыграть 90% песен по аккордам. Если Вы новичок, то Вам обязательно стоит изучить эти аккорды для начинающих, которые я привел выше.

Аккордов — несметное количество (больше 1000), но это не значит, что Вам нужно учить все — или учить много. Есть несколько основных аккордов, которых достаточно для игры практически любой песни по аккордам. Итак, для того, чтобы научиться играть на гитаре, вам нужно начать обучение с аккордов, которые я указал выше.

История инструмента

Основой для скрипки стало сразу несколько музыкальных инструментов: испанская фидель, арабский ребаб, британская кротта, казахский кобыз. При их соединении появилась первая виола. В это же время славяне изобрели четырехструнный инструмент и назвали его жига. Позже это слово стало означать скрипку на немецком языке — geige.

Современная конструкция появилась в Италии еще в середине XVI века, отсюда и начинается история скрипки. Основоположником производства считается Гаспаро да Сало, который основал кремонскую школу. Самые лучшие инструменты изготавливали мастера из Ломбардии, они использовали качественные материалы. Высоко ценились итальянские скрипки мастеров Страдивари и Гварнери (Джузеппе и Андреа).

Первые произведения для сольного инструмента написали Карло Фарина и Бьяджо Марини. Известные скрипачи и основатели художественной игры:

  • Арканджело Корелли;
  • Тартини и Торелли;
  • Локателли;
  • Никола Маттейс;
  • Магдалена Лаура Сирмен;
  • Джованни Антонио Пьятти.

Музыкальные штрихи

Музыкальный справочник гласит: Штрих – это способ извлечения звука на музыкальных инструментах. Если на пианино звукоизвлечение зависит от манеры прикосновения к клавишам, то на скрипке все зависит от прикосновения смычка к струнам. Для каждой группы инструментов (клавишные, ударные, струнные и пр.) приемы извлечения звука будут разными. Эти приемы имеют название – туше. С французского языка это означает «касаться», «дотрагиваться».

Есть ряд штрихов, которые возможно выполнить практически на любом инструменте. Но существуют и такие штрихи, которые принадлежат какому-то конкретному инструменту. Например, штрих «пиццикато» возможен лишь на смычковых струнных инструментах. Ниже я приведу примеры нескольких музыкальных штрихов.

Дуга, нарисованная под нотами, называется лигой. Звук этих нот плавно перетекает из одного в другой. Такой штрих имеет название «Легато»:

Точки под каждой нотой означают, что звук таких нот должен быть коротким, отрывистым. Термин, описывающий такой прием, зовется «Стаккато»:

Есть масса других музыкальных штрихов, с которыми вы можете познакомиться самостоятельно.

Ноты

В переводе с латинского языка, слово нота означает «знак» или «метка». Наравне с буквами алфавита, ноты – это графические символы. Находясь на нотном стане, нота обозначает конкретный звук и его протяженность. По изображению ноты вне нотоносца, мы можем судить только о ее протяженности. То как долго звучит нота называется длительностью, о ней-то мы и поговорим.

Длительности нот

Перед тем как мы начнем, представьте: вам дали яблоко и попросили съесть его как можно быстрее. На это у вас уйдет какое-то количество времени. А теперь представьте, что вам дали не целое яблоко, а всего половину. Логично, что с половиной вы справитесь в два раза быстрее. А теперь вам предложили съесть четверть яблока — вы управитесь в 4 раза быстрее и так далее.

А теперь посмотрите на основные длительности и внимательно прочитайте названия.

А вот как выглядит деление нот.

Целая – самая протяженная длительность.

Половинная – длительность, звучание которой в два раза короче целой. Четвертная – в два раза короче половинки и в четыре раза короче целой.

Восьмая – длительность, по протяженности звучания в 2 раза короче четверти, в 4 раза короче половинки и т.д. Для того чтобы заполнить восьмушками (так их еще называют) время звучания целой ноты, их потребуется целых 8 штук.

Существуют и более мелкие длительности, такие как шестнадцатые, тридцать вторые и шестьдесят четвертые. Но о них вы можете узнать в статье «Ноты и длительности».

Сразу надо сказать, что восьмые и более мелкие длительности могут объединяться в группы и их внешний вид будет несколько меняться.

Так будут выглядеть восьмые объединенные в одну группу.

Пока все ясно450Не все понятно126

Рисуем по шагам

Сначала нужно научиться рисовать изгибы и вензеля, чтобы суметь передать витиеватость форм инструмента. Только после этого можно приступать к детальному разбору, как нарисовать скрипку поэтапно. Внешне она немного напоминает гитару: практически тот же изгиб деревянного корпуса, струны и длинная ручка с рядом настраивающих элементов. Но смычковый инструмент намного меньше.

Начинаем с деревянного корпуса. В зеркальном отображении рисуем две половинки изделия так, чтобы верхняя часть была в два раза уже нижней. Чуть выше середины нужно сделать полукруг, а острие должно выходить наружу.

Теперь придадим ей более узнаваемый вид. Напротив двух ямок рисуем в зеркальном отображении две кривые. В нижней части посередине оформляем небольшой, но длинный и узкий прямоугольник. Края которого должны быть немного шире середины. В нижней левой части корпуса рисуем кривую, огибающую один край скрипки. Теперь переходим к грифу, который добавляем в верхнюю часть. В его конце делаем изгиб ручки, два элемента для настройки, затем эллипс с еще несколькими частями.

Так как гриф расположен точно напротив прямоугольника, их нужно соединить четырьмя длинными струнами. Смычок нарисуем выше инструмента в виде длинного и узкого прямоугольника, а затем к специальным держателям прицепим еще одну струну.

Как хранить гитару

На целостность инструмента и гитарный строй влияют влажность и температура. Если в комнате ниже +20 градусов, то корпус и гриф могут деформироваться. При высокой или слишком низкой влажности дерево будет разбухать или рассыхаться. Оптимальный показатель должен быть в районе 40-50 процентов.

Правильный уход за гитарой и бережное хранение помогут продлить срок службы инструмента. Хранить гитару дома нужно в чехле в вертикальном положении. Не нужно подвешивать ее на стену, это может привести к деформации грифа.

«Душа компании» – так называют гитаристов, которые могут легко подобрать любую мелодию, подыграть поющим друзьям, выйти на сцену с собственной композицией. Поэтому не стоит бояться сложностей в обучении и освоении самого популярного инструмента.

Что означает музыкальный размер и что такое такт

Каждое музыкальное произведение имеет размер. Но что же это такое? Чтобы разобраться с этим, нам придется познакомиться с понятием пульсация, доля и метр.

Вы наверняка бывали на концертах, где зрители начинали аплодировать артисту во время его выступления. Сперва хлопки могут звучать вразнобой, но спустя несколько секунд все равно начинают звучать одновременно. Люди чувствуют пульсацию, поэтому хлопают в ладоши равномерно и синхронно. Равномерность, которая характеризует музыкальное движение и есть ПУЛЬСАЦИЯ.

Пульс имеет свою единицу измерения, и называется она ДОЛЕЙ. Доли равномерны, но не одинаковы по силе. Есть сильные доли и слабые. Первая доля всегда сильная, на картинке она изображена красным цветом. Слабые доли изображены синим.

Очерёдность сильных и слабых долей создает МЕТР произведения. В данном примере мы видим три доли, но это только один из возможных вариантов.

Расстояние от одной сильной доли, до следующей сильной доли называется ТАКТОМ. На письме такты разделены тактовыми чёрточками.

Теперь мы знаем, что такое метр, доля, такт, и можем поговорить о размере.

Размер произведения выглядит как математическая дробь, но без разделительной черты. Вот несколько примеров:

Верхнее число говорит сколько долей содержит один такт.

Нижнее число обозначает длительность каждой доли.

Число, расположенное наверху указывает до ско́льких нужно считать в каждом такте (2, 4, 3, 6 и прочие.).

Число, расположенное внизу говорит какими длительностями нужно отбивать пульс (четверти, восьмые и пр.).

Несмотря на то, что доли равномерны, такты могут быть наполнены нотами разной протяженности. Так в одном такте могут сочетаться восьмые, шестнадцатые, четверти и другие длительности.

Размеры бывают простыми и сложными, но подробнее об этом вы можете узнать из статьи «Музыкальный размер».

Все понятно450Запутался126

ДРУГОЕ

Рисунок всегда красив, если его рисовали не торопясь и прикладывали максимум усилий и желания. Поэтому, что бы вы ни…

Мы уверены, что данная статья будет интересна очень многим начинающим художникам! Многие не знают, как нарисовать…

Давайте сразу к делу!Рисуем карандашом две пересекающиеся правильные линии в виде креста: горизонтальная короче…

Любой начинающий художник, рано или поздно, рисует этюд под названием «Кувшин». Как нарисовать кувшин из…

Как нарисовать перо?

Чтобы нарисовать перо птицы, необходимо, прежде всего, определиться, какое именно перо вы будете рисовать, ведь внешний…

Как нарисовать пистолет?

Страстью к пистолетам обладают мужчины и маленькие мальчики. Согласитесь, что сейчас игрушечные модели пистолетов…

Если мы рисуем праздничную открытку, логично нарисовать на ней подарок. Как нарисовать подарок? Совсем не трудно.…

Иногда дети просят родителей что-нибудь нарисовать им

В этом случае важно не потерять авторитет в глазах ребенка и…

Для начала, как всегда, выберем месторасположения будущего рисунка, а также определимся с размером кроны дуба и…

Представим ситуацию: ваш ребенок просит вас научить его рисовать грозу. А вы знаете, что никакая гроза не может…

Бен 10: инопланетная сверхсила, является очень популярным мульт-героем. Различные атрибуты с его изображением…

Кто же не помнит смешного, не очень отличающегося умственными способностями друга Спанч Боба – морскую звезду с…

Акула, которую мы предлагаем нарисовать, должна выглядывать из водной глади, грозно раскрыв пасть. Фактически на…

Цыпленок — один из самых излюбленных героев мультипликационных фильмов и детских книг. К тому же цыпленок — один из…

Как нарисовать котенка поэтапно?

Как нарисовать котенка поэтапно?Дети очень любят рисовать. Особенно им нравится рисовать животных. Мы вам предлагаем…

Как нарисовать медвежонка?

Чтобы порадовать ребенка, можно изобразить плюшевого медвежонка на листке бумаги и придумать к нему познавательную и…

Если у вас дома есть маленький ребенок, то Вам знакома фраза: «Ну, нарисуй!». Дело в том, что дети с…

Панды — милые и забавные животные. Изображения панд используются на открытках, плакатах, в рекламе. Вывески с их…

Павлин – одно из самых красивых и загадочных животных на планете. Поэтому не удивительно, что так часто на рисунках…

Как нарисовать снегиря?

Как нарисовать снегиря?Научиться рисовать птицу не так уж и сложно. Главное, запастись терпением и четко следовать…

Как нарисовать воробья?

Как нарисовать воробья?Воробьи постоянно чирикают на крышах домов, бойко прыгают по дорожкам скверов и парков, весело…

Строение гитары. Общая информация

В гитарном искусстве исполнители часто орудуют не только музыкальными терминами, но и обозначениями частей инструмента. Для того, чтобы понять многие моменты, необходимо знать строение гитары хотя бы в общих чертах. А если дело касается смены струн, регулировки отдельных компонентов или ремонта, то следует углубиться в эту тему дальше и больше. При объяснении большинства исполнительских технических моментов постоянно используется гитарная терминология. Без её знания, что называется, как без рук – играть можно, но в процессе придётся многое навёрстывать. Поэтому каждый регулярно занимающийся гитарист должен освоить первоначальные термины и обозначения.

5 правил постановки правой руки:

  1. Запястье прямое при взгляде спереди и чуть выпуклое сверху.
  2. Ладонь в одной плоскости со струнами.
  3. Палец p чуть впереди пальца i.
  4. Пальцы ima к струнам под углом 90°
  5. Внутренняя часть ладони шарообразная (мячик в руке).

Обозначение пальцев правой руки

p — большой палец
i — указательный палец
m — средний палец
a — безымянный палец

Мизинец при игре классической техникой не используется.

1. Запястье прямое при взгляде спереди и чуть выпуклое сверху.

В этом пункте совмещены два параметра, касающихся запястья, так как оно может изгибаться в двух плоскостях. Если смотреть спереди и если смотреть сверху. Спереди оно должно быть прямым, без вариантов. Почему именно так, расскажу в другом уроке, посвященном обоснованию принципов постановки и звукоизвлечения.

А вот при взгляде сверху вполне допустим прямой профиль запястья при игре. Это не считается ошибкой. Но на начальном этапе обучения лучше держать запястье слегка выпуклым, во избежание его прогиба к деке, что является распространенной ошибкой.

2. Ладонь в одной плоскости со струнами.

Проверить данный параметр можно так: не меняя положения руки и ладони вытянуть пальцы вперед, убрав их со струн и сделав кисть «дощечкой». Сразу станет понятно, параллельна ли ладонь струнам или нет.

3. Палец p чуть впереди пальца i.

Степень выдвижения вперед большого пальца зависит от его природной длины. У одних он длиннее, у других короче. Если палец короткий, не надо стараться его выдвинуть слишком далеко, это неизбежно приведет к излому запястья спереди.

Большому пальцу достаточно быть чуть-чуть впереди пальца i. Это нужно для того, чтобы пальцы p и i не мешали друг другу при игре на соседних струнах. Если же палец длинный, как у меня, ничего страшного если он будет выдвинут подальше.

При поиске положения большого пальца нужно внимательно следить за профилем запястья спереди. Если запястье искривляется, палец выдвинут далеко. При любой длине большого пальца его можно правильно выставить по отношению к пальцу i без искривления запястья. В следующем уроке к этому вопросу вернемся, когда будем говорить о правилах звукоизвлечения.

4. Пальцы ima к струнам под углом 90°

В идеале, если все остальные условия соблюдены, то при установке пальцев ima под углом 90° к струнам, большой палец окажется чуть впереди пальца i. Если этого не произошло, и палец i оказался наравне с большим пальцем или дальше, это значит что пальцы ima недостаточно распрямлены, ладонь близко к струнам (правило 5 или ошибка 4 ниже). Путем отдаления ладони от струн и распрямления пальцев ima всегда можно добиться правильного взаимного расположения большого и указательного пальцев.

5. Внутренняя часть ладони шарообразная (мячик в руке).

Этот параметр регулируется степенью выпрямления пальцев ima. У начинающих чаще всего пальцы поджаты, и ладонь находится слишком близко к струнам. Не бойтесь выпрямить пальцы, это даст им свободу в движении от первого сустава. Но и слишком выпрямлять не надо, кисть должна быть в таком положении, как будто держит воображаемый мячик или среднее яблоко.

Теперь рассмотрим распространенные ошибки.

Рисование музыки с детьми

Если вы предложили рисование музыки детям, то будьте готовы, что такое задание вначале может вызвать у них сложности. Прослушав музыку уточните какие чувства она вызывает у ребят, какой цвет, по их мнению, может изображать такие чувства. Какие движения характерны для такой музыки. Дети могут подвигаться под музыку или подвигать кистями в воздухе. Эти простые упражнения предадут им уверенности.

Во время работы обязательно хвалите детей и поддерживайте их, чтобы стимулировать поток ассоциаций, рожденных музыкой. Все ассоциативные упражнения достаточно трудны для детей, но они очень хорошо развивают их воображение и абстрактное мышление. Кроме того, такие задания способствуют развитию внимания, также ими можно заинтересовать и гиперактивных детей. Есть еще один важный момент: такие упражнения обучают детей слушать и воспринимать музыку, а также прислушиваться к своим чувствам и иллюстрировать их при помощи цвета и линии.

После окончания рисования работы обсуждаются. Похожими или разными они получились, какие чувства вызвала музыка, какие цвета, линии и формы были использованы для её изображения. Изменилось ли настроение ребят после выполнения задания.

Глинка «Жаворонок»

Чайковский «Подснежник»

Рахманинов «Испанская полька»

Штраус Увертюра «Маленькая мышь»

Моцарт «Турецкое рондо»

Этот музыкальный инструмент имеет правильные формы, поэтому изобразить его будет несложно даже совсем юному художнику. Главное – .

На рисунке будет смотреть чуть вправо. Сначала начертите 2 квадрата и соедините их небольшими прямыми линиями в единую объемную фигуру. Так в геометрии рисуют куб, но боковые стенки пианино сделайте поуже.

Теперь посередине этих двух соединенных квадратов проведите 2 маленькие параллельные линии. Они ознаменуют начало клавиатуры.

Пришла пора прорисовывать детали. Начнем с верхней части пианино. Она должна чуть выступать вперед за его корпус. Изображаем ее в виде прямоугольного ободка.

Внизу посередине нижней части изобразите 2 педали нарисованного музыкального инструмента, а с четырех сторон – его ножки.

Теперь предстоит изобразить клавишную панель. Для этого посередине корпуса рисуется прямоугольный выступ.

Осталось изобразить на пюпитре ноты. Если крышка пианино открыта, то необходимо нарисовать черные клавиши и обозначить границы белых. Короткие штрихи карандашом нанесите на корпус пианино, и рисунок готов.

Элементарный пример

Начать рисовать этот инструмент лучше именно с этого примера. Он будет понятен даже начинающих. Берём карандаш и приступаем:

Аккуратно не нажимая на карандаш сильно, рисуем две фигуры похожие на арки. Одну разворачиваем влево, другую вправо. Доходим к центру и соединяем эти фигуры.
Внизу чертим большую арку. В центральной части полученной фигуры изображаем две полосы, которые похожи на букву S. Это эфы. Обязательно оставьте место для вертикального прямоугольника.
Теперь выводим гриф, располагаем его между букв S. Эту деталь рисуем на месте прямоугольника.
Добавляем две параллельные линии. Расстояние между ними должно быть таким же, как ширина грифа

Над ним изображаем завиток.Возможно, эта деталь вызовет у вас трудности при рисовании, поэтому уделите ей внимание. Выводим выгнутые линии по сторонам

Добавляем колки их окончания должны быть круглыми. Две колки располагаем, с одной стороны, и две с другой.
На этом этапе можно заняться струнами, они прикручиваются и регулируются колками. Проводим полосы от верха скрипки книзу. Не нужно делать их идеально ровными, но для начала, вы можете воспользоваться линейкой. Все струны должны быть параллельными.
Вернёмся к нашим буквам S. Между ними следует изобразить подставку. Она имеет прямоугольную форму. Под ней чертим вытянутый треугольник, здесь струны будут соединяться. Добавляем к этой фигуре струнодержатели в виде небольших кругов.
Осталось сделать внизу инструмента полукруг. Готово, теперь вы можете раскрасить свой музыкальный инструмент.

Видите, ничего сложно, а работа, как оказалось, очень похожа на гитару. Обязательно попробуйте нарисовать такую скрипку пошагово с детьми. А если нужен красочный вариант, тогда следующий урок для вас.

Как нарисовать гитару

Какой бы современный стиль музыки мы б не взяли, будь то кантри, рок, джаз, блюз, шансон и даже классика, во всех них мелодичной нотой звучит гитара. Она издает и нереальные басы, и заводные переборы и грустные баллады. Как вы уже догадались, наш урок пойдет о том,как нарисовать гитару карандашом. Вы наверно сами знаете, что гитара, как женщина – обладает идеальной формой, нежна и ласкова при заботливом обращении и не покорна и загадочна для тех, кто с ней незнаком. Как и женщины, гитары очень разные. Акустические и электрогитары, соло, ритм и бас гитары, классические, фламенко, фолк и джаз гитары, обычные, безладовые и слайдовые, пяти, шести, семи и даже двенадцатиструнные.

В современном мире они стали символом рок культуры, символом музыки. Все мальчики когда-то хотели играть как Курт Кобейн или Боно из U2, много часов провели они за приставкой Guitar Hero, что б потом блеснуть талантом и завоевать расположение девочек.

Виртуозом игры на этом инструменте мир считает Джими Хендрикса. Он делал с ней то, что музыканты того времени даже не могли вообразить. Настоятельно рекомендую не только послушать его, но и посмотреть, как он это делал. Но в нашем уроке мы рассмотрим не как рисовать электрогитару, а обычную, акустическую.

Для начала рассмотрим строение этого струнного инструмента, который является самым известным и распространенным в мире. Корпус состоит из деки, подставки к которой крепятся струны и резонаторного отверстия, которое помогает извлекать звук. Гриф же состоит из ладов, ладовых порожков, верхнего порожка, колкового механизма, с помощью которого настраивается гитара и собственно струн (металлических или нейлоновых). Играть на ней можно как пальцами, так и специальным медиатором.

Перед тем, как нарисовать музыкальные инструменты очень важно не только понять их строение, но и попробовать на них сыграть. Думаю, у вас найдется друг, увлекающийся игрой на ней, а то и участник рок, джаз, кантри или фламенко коллектива

Так же я б посоветовал включить акустическую гитарную музыку во время рисования. Например, я слушаю альбом Александра Васильева «Черновики». Он очень мелодичен и помогает сконцентрироваться. Так же желательно, что б перед вами была гитара. Рисунок карандашом выходит намного лучше если мы видим то, что рисуем.

И так начнем! Все очень просто! Рисуем вытянутый вертикально прямоугольник, который послужит грифом. Далее изобразим два круга один на другом, снизу больший, сверху поменьше. С них мы нарисуем деку. Чуть выше от их сечения рисуем резонаторное отверстие, которое у большинства гитар круглое и подставку. В верхней части прямоугольника рисуем шесть точек, и отделяем их горизонтальной линией. Теперь соединяем два круга плавной, как женская талия, линией. Ненужные нам линии стираем ластиком, что б они не портили нам картину. Вернемся к колковому механизму. С точек, которые мы недавно нанесли, нам предстоит сделать маленькие регуляторы натяжки струн. Деку можно приукрасить каким-то узором, например, так называемой каплею. Ну и, конечно же, струны. Их рисовать следует под линейку, или, если ее нет, любой предмет с хоть одной ровной стороной. Ну и финальным штрихом будет обведение контуров более жирной линией. Теперь вы с гордостью можете показать эту гитару друзьям! Если вы хотите узнать, как рисовать музыкальные инструменты пишите нам, и мы сделаем урок специально для вас. Надеюсь, это было не сложно, это по любви! А вы знаете как рисовать телефон? Специально для Катерины Михайловны мы подготовили урок о рисовании сприпки.

NonSence

Специально для

https://dayfun.ru

dayfun.ru

Как нарисовать музыкальный инструмент (пошагово, для детей)?

Рассмотрим как можно нарисовать саксофон и флейту.

Рисуем один угол вершиной вниз. Снаружи его еще один угол. Затем вершину наружного угла округляем. Правые линии внутреннего и наружного углов приближаем друг к другу, но не до конца. Между линиями остается 1 см. Туда рисуется изогнутая деталь. Это будет та часть саксофона, в которую будет дуть музыкант. Боковые же линии двух углов отдаляются где то на 3–4 см. В конце их рисуется овал. Это будет место, откуда будет слышаться музыка. Остается дорисовать только мелкие детали. По всей длине инструмента делаются клавиши в форме кружочков, закрепленных на планке. Остается только разукрасить в нужный цвет готовый инструмент.

Она рисуется очень легко. Сначала чертятся две параллельные линии, примерно 20 см. Концы соединяются. Один конец округляется. Это будет сторона, куда нужно дуть. На втором конце рисуется овал. Посередине получившейся заготовки нарисовать круглые отверстия. Флейта готова.

Разобравшись, как нарисовать карандашом музыкальные инструменты, можно приступить к рисованию других, более сложных предметов.

http://altbasket.ru/kak-narisovat-skripku-muzykalnyi-instrument-poetapno-kak-narisovat-skripku/http://mydrawing.net/kak-narisovat-violonchel/http://handskill.ru/439058a-kak-narisovat-karandashom-muzyikalnyie-instrumentyi-poshagovaya-instruktsiya

raskraskiplus.ru
Добавить комментарий