Как нарисовать народные музыкальные инструменты поэтапно

Как нарисовать народные музыкальные инструменты поэтапно

Оглавление
  1. Изображаем милого зайца
  2. Что можно нарисовать когда скучно веселые картинки для срисовки
  3. Дракончики и динозаврики
  4. Шары и фейерверки
  5. 5 стилей рисунков, которые по-разному рассказывают историю
  6. Абстрактный
  7. Фантазийный
  8. Наивный
  9. Карикатуры
  10. «Плохие рисунки»
  11. 1) Барабанные заполнения для начинающих.
  12. Лошадь на пике прыжка
  13. Элементарный пример для рисования
  14. Как нарисовать гитару: поэтапная инструкция
  15. Рисуем контуры
  16. Рисуем гриф и голову
  17. Рисуем корпус
  18. Раскрашиваем рисунок
  19. Процесс изображения флейты поэтапно
  20. Пейзаж со старым домом
  21. Как нарисовать пианино — Пошаговые уроки рисования
  22. Шаг 1
  23. Шаг 2
  24. Шаг 5
  25. Шаг 6
  26. Шаг 7
  27. Lamborghini в Формуле-1
  28. Историческая справка об адвент-календарях
  29. Рисунок пистолета Макарова
  30. Отвечаем на вопросы
  31. Как записаться на занятие?
  32. Как оплатить занятие?
  33. Что брать на первое занятие?
  34. Нужна ли своя барабанная установка?
  35. Как проходят занятия?
  36. Как заниматься дома?
  37. Подводим итоги

Изображаем милого зайца

Такой вариант рисования подойдет для детей старше 7 лет.

Для этого необходимо:

  1. Нарисовать 2 полукруга, границы которых соприкасаются друг с другом. В верхней части рисуем полуовал, который будет соединять все детали в единую композицию;
  2. Рисуем глаза и уши. Их также выполняем в виде вытянутых овалов.
  3. При помощи ластика удаляются ненужные границы соединений.
  4. Рисуем нос, зрачки, усы, ресницы и брови для зайчика.
  5. Под двумя овалами изображаем полукруг, который будет выступать в качестве рта животного.
  6. С левой стороны рисуем окружность. Рядом с ней будем рисовать и ещё одну полусферу. Эти элементы будут являться туловищем и грудью.
  7. Удаляем все лишние линии.
  8. Теперь приступаем к прорисовке конечностей. Они будут представлять собой плавные элементы. При рисовании не рекомендуют сильно давить на карандаш.
  9. Короткими штрихами рисуем пальцы зайцу.
  10. Теперь осталось нарисовать маленький хвостик.
  11. Завершающим штрихом будет использование красок. На фото представлен готовый рисунок зайца.

Что можно нарисовать когда скучно веселые картинки для срисовки

Красивый рисунок медузы

Очень красивая медуза рисунок карандашом

Ядовитая Медуза плывет

Рисунок мидузы

Дракончики и динозаврики

Маленький дракончик рисунок

Милый дракончик с крыльями

Маленький динозаврик рисунок

Динозавр с ящерицей милый динозаврик

Н3 — Русалок много не бывает

Русалка карандашом с хвостом

Красивая русалка рисунок

Милая маленькая русалочка

Русалочка Ариэль Рисунок

Звезды падают с неба рисунок

Красивые рисунки звезд

Звезда падает падающая звезда

Шары и фейерверки

Биг бен салют рисунок

Красивые рисунки для срисовки воздушные шарики

Воздушные шарики карандашом

Фейерверк нарисовать

Кривой грибной милый домик рисунок

Кривые дома рисунок карандашом

Много кривых домов нарисовать

Маленький человечек думает

Красивая маленькая девочка стоит

Смешные человечки поют танцуют и ныряют

Мультяшный кот рисунок

Кот Барсик выглядывает из за забора

Кот Барсик лежит рисунок

Толстый кот карандашом Кот сидит

Стакан с ананасовым соком рисунок

Ананас крутой Ананас в очках

Коктейль из ананаса рисунок

5 стилей рисунков, которые по-разному рассказывают историю

Визуальное повествование, как и устное, можно строить иносказательно или прямолинейно, в формате сказки или сатиры. И то, как автор хочет донести до зрителя сюжет, определяет стиль рисунка.

Абстрактный

Если рисунки не показывают объекты реального мира, а выражают идею, атмосферу или характер героя через линии, цвет, светотени, текстуры — это абстрактный стиль. Такое рисование ещё называют беспредметным или нефигуративным.

Можно использовать любые материалы и инструменты, которые помогают выразить идею.

Серия работ о природных текстурах. Автор подкладывал под листы бумаги натуральные материалы и воспроизводил линии и объём графитовыми карандашамиИзображение: Bogdan Katsuba / Behance

Фантазийный

Рисунки в фантазийном стиле лёгкие, беззаботные, сюжет в них — сказочный. Изображения могут быть детализированными или, наоборот, максимально упрощёнными, яркими или пастельными. Художник может довольно точно воспроизводить реальные объекты, но в них обязательно будут выдуманные элементы. Этот стиль часто используют в иллюстрациях детских книг.

Применять стоит «воздушные» материалы: акварель, цветные карандаши, пастель.

Писатель Курт Воннегут нарисовал эту картинку ручкой и фломастерамиИзображение: Курт Воннегут / The Monacelli Press

Наивный

Рисунки в наивном, или примитивном, стиле — это упрощённые образы и незатейливые сюжеты. В них искажённая перспектива, будто у изображения только один план. Детали прорисованы равномерно во всей композиции, а светотеней и тонкой проработки объёма нет.

Наивный стиль требует чётких контуров, поэтому для него подойдёт акрил, масляная пастель, карандаши и гуашь.

Рисунок кота масляной пастелью: нет проработки мелких деталей, и фон не выглядит вторым планомИзображение: Justas Jelisejevas / Behance

Карикатуры

В рисунках в карикатурном стиле утрирована мимика людей, нет детализации. В основе сюжета всегда социальная или политическая проблема, а герои характерны или известны в обществе. Автор рисунка выражает свою идею через юмор, сатиру и преувеличение.

Обычно карикатурные рисунки монохромные, и их делают тушью.

Кукрыниксы, «Ненаглядное пособие». На карикатурном рисунке сцена с татуированным моряком и удивлённым ребёнкомИзображение: Пермская художественная галерея

«Плохие рисунки»

Рисунки в «плохом», или «детском», стиле выглядят так, будто автор ничего не знает о технике, правилах анатомии и законах построения перспективы. Их сюжеты могут быть банальными или странными, композиции — незатейливыми, а цвета — яркими и «плоскими». Автор плохого рисунка экспрессивно передаёт свою идею через отрицание конформной эстетики и кажущееся дилетантство.

Рисовать лучше всего «детскими» материалами: цветными карандашами, гуашью, фломастерами.

Рисунок из серии The Bad Girl Луизы Буржуа — знаменитой авторки скульптур и графикиИзображение: Луиза Буржуа / The Museum of Modern Art

1) Барабанные заполнения для начинающих.

Если вы еще новичок то, эти барабанные заполнения помогут вам привыкнуть к ним и отработать базу. Старайтесь, чтобы ваши удары равномерно были распределены равномерно и с одинаковой динамикой (громкостью).

Упражнение 1: Заполните такт заполнением из 8-х нот на каждом барабане. То есть вы играете по 2 удара на каждом барабане: малый, первый том, второй том, напольный том.

Упражнение 2: Здесь вы играете только половину такта, то есть четыре восьмые ноты на разных барабанах.

Упражнение 3: Эта барабанная сбивка чуть по сложнее из-за добавления 2-х шестнадцатых нот. Здесь вы должны быть уверены в четкости исполнения именно в длительностях нот, чтобы получить нужный переход.

После того, как вы чувствуете себя комфортно, начнете легко играть данные заполнения, то начинайте импровизировать (удлинять и укорачивать сбивки), менять порядок нот и т.п. Одним словом, экспериментируйте.

Обязательно используйте метроном, чтобы быть уверенным в точности и ровности исполнения партий.

Лошадь на пике прыжка

Другой неплохой идеей будет изобразить животное застывшим на пике прыжка. Для этой задачи необходимо:

Надо наметить туловища лошади. Роль фундамента выполнит форма овала.

От овала вверх намечается слегка изогнутая вниз шея, а так же снизу обозначается положение ног. Фото отлично иллюстрирует взаимное расположение туловища, шеи и будущих ног.

Теперь настала пора прорисовки деталей. Нужно обозначить расположение глаз, ушей, рта, хвоста и ног.

Завершив прорисовку тела, нужно перейти к ногам

Для их качественного изображения неоценимо важно уловить всю пластику конечностей в движении. Иначе они не будут выглядеть достаточно естественно

Относительно самих ног копыта лошади будут загибаться назад. Фото показывает уже похожий на настоящего коня в прыжке силуэт.

На этом этапе следует выделить форму коня более жирной линией. Так же нужно как следует проработать детали.

Элементарный пример для рисования

Начнём с самого простого примера. Для этого воспользуемся простым карандашом и листом. Итак, как нарисовать пистолет легко:

  1. Сначала сделаем разметку. Она будет состоять из простых линий, которые будут обозначать ствол, ручку и спусковой курок. Проводим их под лёгким наклоном. В дальнейшем мы добавим к этим линиям дополнительные детали.
  2. Берём мягкий карандаш или чёрную ручку и начинаем выводить важные элементы. Спереди прорисовываем дуло затем делим пополам.
  3. Чертим несколько контуров к передней части ствола. «Приделываем» мушку и детализируем очертания оружия. Работу с верхушкой пистолета завершим нанесением соединительных линий.
  4. Займёмся боковой стороной. Детализируем её с помощью штрихов расположенных по центру. Конец линии делаем округлым кверху и чертим ещё один отрезок. Добавляем нижние контуры верхних деталей пистолета.
  5. Переходим к затвору. Делаем конец этого элемента ровным, а верхушку слегка наклонённой. С помощью простых полосок чертим насечки, как это показано на образце.
  6. Спускаемся к рукоятке. Соединяем её уже с тем, что у нас было нарисовано выше. Выделяем необходимые детали. Детализируем курок и выводим в этой области полукруги.
  7. Стираем набросок, сделанный на первом этапе рисовании. Старайтесь не размазать детали, нарисованные ручкой. Лучше подождать высыхания.
  8. Теперь можно раскрасить оружие. Для этого используются преимущественно оттенки серого, так рисунок будет выглядеть натуральным.

Вот и всё, теперь вы знаете, как нарисовать пистолет поэтапно. Можно не только рисовать такой тип оружия, ещё его можно сделать из бумаги.

Как нарисовать гитару: поэтапная инструкция

Гитара – один из самых распространенных музыкальных инструментов во всем мире. Существуют различные виды гитар: итальянская, русская, классическая, акустическая и электрическая. Все они отличаются друг от друга размером, цветом и дизайном. Сегодня мы посмотрим, как нарисовать гитару классическую. Сделать это совсем не трудно, главное – следовать простой инструкции.

Рисуем контуры

Итак, разбираемся, как нарисовать гитару карандашом поэтапно. Данный музыкальный инструмент состоит из трех частей: корпус, гриф и голова. Начнем с прорисовки базовых форм нашего эскиза. Для этого поместите лист бумаги вертикально перед собой. Нарисуйте два круга: один большой – в основании, на нем – второй, поменьше. Круги должны быть немного приплюснуты. Это – будущий корпус. Теперь вверх от основания нижней фигуры проведите прямую вертикальную линию. Это будущий гриф. Сверху нарисуйте небольшой прямоугольник – здесь будет располагаться голова гитары. Также посредине кругов наметьте черточки, они нам понадобятся позднее.

Рисуем гриф и голову

Продолжаем разбираться, как нарисовать гитару. Начертим основные детали грифа. Здесь располагаются 19 ладов – линии, которые изменяют звук, а также 6 струн, при помощи которых этот звук издается. В центре пересечения горизонтальной и вертикальной черточек в верхнем кругу рисуем небольшую характерную окружность. Затем чертим кверху две параллельные линии (гриф). Теперь можно изображать лады – 19 горизонтальных линий, располагающихся по убыванию к центру инструмента. Вдоль грифа изображаем тонкие параллельные линии – струны. На этом же этапе можно изобразить голову гитары. Для этого на заготовленном прямоугольнике сверху над грифом расположите колки – специальные детали, используемые для настройки звука.

Рисуем корпус

Далее, чтобы уточнить, как нарисовать гитару, перейдем к изображению корпуса. Это самая мощная часть музыкального инструмента, по форме она похожа на песочные часы. Обведите одновременно оба круга, прорисовав посредине между ними плавную линию. Изобразите подставку (на месте заготовленной заранее черточки посреди нижнего круга). Прорисуйте струны от грифа к подставке. Теперь вы уже освоили почти все, чтобы понять, как нарисовать гитару. Сотрите все вспомогательные линии и подрисуйте недостающие детали. Для этого еще раз сравните ваш эскиз с предложенным образцом.

Раскрашиваем рисунок

Получившаяся картинка уже сама собой представляет настоящий шедевр. Однако нет предела совершенству. Можно украсить работу, используя цветные фломастеры или акварельные краски. Цветовая гамма этого инструмента не имеет ограничений. Можно выбрать любой цвет. Как правило, используются песочный и коричневый оттенки. Но бывают красные, желтые и синие гитары. Освоив базовую технику рисования, вы легко сможете разобраться, как нарисовать рок-гитару, джазовую или акустическую модель этого прекрасного музыкального инструмента. Таким образом, вы можете создать целую коллекцию мелодичных красавиц.

Процесс изображения флейты поэтапно

Все необходимые инструменты перед вами, теперь можно приступить к рисованию флейты. Флейте представляет собой духовой музыкальный инструмент, вытянутой изящной формы.

Существует множество видов флейт, но мы рассмотрим основной, самый распространённый.

  1. Подготовьте все материалы. Положите перед собой лист, наметьте место расположения будущей флейты. Постарайтесь рисовать в середине листа, чтобы не было сложностей с редактированием рисунка.
  2. Определите примерную высоту флейты. Проведите отрезок, равный ширине будущей флейты. Для получения длины умножьте полученное число на девять или просто отложите примерный отрезок соответствующей длины.
  3. Многие начинающие художники при рисовании флейты сначала изображают каркас в виде вытянутого прямоугольника. Можно сделать так, либо нарисовать две параллельные друг другу линии. Одна должна располагаться выше другой и выступать немного вперед. Здесь будет находиться мундштук вашей флейты. Соединить линии так, чтобы одна располагалась немного дальше другой, образуя угол.
  4. У вас готов прямоугольный каркас, которому необходимо предать более мягкую, закругленную форму. Сверху прорисовываем мундштук флейты, а внизу овальное отверстие.
  5. Помните, что флейта имеет специальные отверстия, зажимая которые, музыкант и получает необходимый ему звук. Отверстия изображаются в виде одинаковых по размеру кружочков. Распределите их на равном расстоянии друг от друга по всей длине дудочки. Рисуйте кружочки в свободном пространстве между мундштуком и дном флейты.
  6. Осталось проработать участки теней. Их необходимо нанести на места отверстий для пальцев и дно флейты. Проработайте объемные участки флейты, добавив объема и теней.
  7. Ваша флейта готова. На финальном этапе вы можете лучше проработать детали, создать фон для флейты или приступить к цветовому решению рисунка.

Подумайте, где располагается ваша флейта. Вы можете поместить ее на стол или нарисовать специальный чехол. Может быть, полученный результат понравится вам настолько, что вы решите нарисовать рядом с полученной флейтой и другие знакомые вам инструменты.

Флейты представлены большим количеством цветовых сочетаний. Вы можете изобразить классическую деревянную флейту в коричневых цветах или покрасить ее в другой более яркий оттенок.

Если вы хотите работать красками, то позаботьтесь о выборе правильных кисточек. Лучше использовать кисти из натуральных материалов, разной величины и толщины, чтобы суметь детально проработать рисунок.

Процесс изучения основ рисования требует от вас внимательности и трудолюбия. Выбирайте для рисования те предметы, которые вам нравятся.

Совершенствуйте свой уровень постепенно и не останавливайтесь, даже если кажется, что у вас нет таланта. Это не так.

Пейзаж со старым домом

Есть вот такое фото в сепии. Старый заброшенный дом, окруженный деревьями и полевыми цветами.

И первый вопрос, который возникает, сколько деталей! Как это все нарисовать? Да, деталей много – один резной карниз чего стоит! Именно поэтому рисование сложных, с множеством деталей архитектурных объектов является отличным упражнением, чтобы выработать в себе внимательность к деталям, научиться видеть мелочи, считывать их – пригодится в любом рисунке! А соответственно, мы тренируем терпение и усидчивость. Согласитесь, нехватка вот этого терпения так часто не дает нам творить больше, лучше.
А самое главное, в чем прелесть данной работы – она тренирует навыки обобщения

Обобщение в рисунке очень важно

Вот вы видите дерево, видите каждый его листочек в отдельности, и вы в панике. Неужели, чтобы было реалистично, нужно пересчитать каждый листочек и изобразить его? Нет, не нужно считать листочки, нужно увидеть картину в общем, общими массами, научиться определять характер этих масс и именно такими массами изображать в рисунке.
И с домом тоже самое. Не нужно перерисовывать детально все узоры карниза и наличников, пересчитывать досочки на обшивке. Будем рисовать намеком, передавая именно характер изображаемого объекта. Это все очень полезно и в рисовании других объектов, той же самой головы человека, волос, например. Чтобы не пересчитывать каждый волосок, а изображать их характер в общем.

Как нарисовать пианино — Пошаговые уроки рисования

Мы все любим красивую музыку, и, вероятно, ни для кого не секрет, что пианино является одним из самых красивых музыкальных инструментов. И именно этот музыкальный инструмент мы собираемся нарисовать сегодня, поэтому давайте начнем урок о том, как рисовать на пианино.

Шаг 1

Несмотря на то, что этот инструмент существует уже много лет, его внешние формы не сильно изменились. Итак, с помощью светлых линий нарисуйте очертания верхней (и самой основной) части фортепиано

Обратите внимание, что с одной стороны контуры должны быть прямыми, а с другой — закругленными.

Шаг 2

Теперь, в верхней части пианино, мы рисуем обложку, как показано в нашем примере. Но в отличие от нашего примера, вы можете нарисовать закрытую крышку. Теперь в нижней части пианино зарисовывают ножки и педали.

Шаг 5

Двигаемся на дно рояля и вытягиваем ножки и педали. Сотрите все ненужные указания с рисунка, чтобы сделать пианино чистым и опрятным.

Шаг 6

Теперь, пожалуй, самый сложный шаг урока о том, как рисовать на пианино . Здесь мы должны будем вытащить ключи

Обязательно примите во внимание правильное расположение клавиш.

Шаг 7

Теперь с помощью прямых легких штрихов нарисуйте блики на поверхности пианино. Покрасьте клавиши в черный цвет и добавьте тени, как показано в нашем примере.

Lamborghini в Формуле-1

Двигатель Lamborghini 3512 Formula 1

Основная статья : Lamborghini Engineering

Основная статья : Команда Модены

Между 1987 и 1993 годами Lamborghini соревновалась с Ferrari в Формуле-1. Операция была проведена Lamborghini Engineering, дочерней компанией в Модене , которой в основном руководил бывший сотрудник Ferrari Мауро Форгьери . Lamborghini Engineering в основном занималась поставкой двигателей для других команд; Кроме того, они также использовали собственное шасси в сезоне 1991 года, который был объявлен на чемпионате мира Формулы-1 под названием Modena Team . Другими группами заказчиков были BMS Scuderia Italia , Larrousse , Ligier , Lotus и Minardi .

Историческая справка об адвент-календарях

Латинское слово «adventus», от которого и произошло слово «адвент», означает «пришествие, приход». Католики и протестанты называют этим словом время ожидания, предшествующее Рождеству. К нему приурочен пост, разные обряды и обычаи.

Период Адвента – это 4 недели до Рождества с 1 декабря. Первый день — это первое из 4 воскресений. Каждое из 4 воскресений обладает своей тематикой, отраженной в евангельских чтениях. Длится Адвент 24 дня и заканчивается в Сочельник 24 декабря.

Одна из известных традиций периода Адвента — рождественский календарь (advent calendar). Первый адвент календарь для детей с 24 разноцветными картинками, прикрепленными к основанию из картона, был создан в Германии Герхардом Лангом. Позже календарь усовершенствовали, снабдив его небольшими дверками, за которыми скрывались сладости или фрагменты из Писания.

В нашей стране о календарях ожидания стало известно недавно. Аналоги адвент-календарей в России содержат количество ячеек равное не 24, а 31 дню. В оформлении используются как западные рождественские персонажи, так и наши родные Елочка, Дед Мороз и Снегурочка.

Рисунок пистолета Макарова

Чтобы нарисовать пистолет Макарова, необходимо использовать следующие рекомендации урока:

  • Наводим контуры простым карандашом и рисуем изображение в профиль. Поэтому можно воспользоваться линейкой, чтобы все получилось максимально параллельное и ровно.
  • Ствол – это две прямые горизонтальные параллельные линии. А вот рукоятка должна располагаться не вертикально, а под небольшим углом.
  • Во внутреннем соединение вычерчиваем спусковой курок и его петлю.
  • Выполняем мягкими округлыми линиями остальные элементы конструкции. Нажим делаем незначительный, чтобы была возможность исправить линии и рисунок не был бы испорчен.
  • После того, как закончены основные элементы конструкции, на рукоятке наносим диагональную штриховку в обе стороны, так как она должна отображать реальные рифления на изделие.
  • На стволе, приблизительно напротив рукоятки располагается небольшой элемент между двумя вспомогательными горизонтальными линиями, на нем нанести вертикально, с легким наклоном штриховку.
  • Сзади пририсовать круглый боек и не забыть выполнить на нем зигзаги, чтобы придать фигурный вид.
  • Приступаем к раскрашиванию. Ручка выполняется в коричневых оттенках за исключением передней торцевой части. Она, как и все остальные элементы, то есть ствол и курок выполняются серо-графитовым оттенком, имитирующим металл из которого сделано оружие. Можно серому оттенку придать слегка оливковый или зеленоватый оттенок. Что будет способствовать еще большей натуральности.
  • При соблюдении всех рекомендаций рисунок получается достаточно хорошо детализированный и узнать в нем настоящее оружие не составит труда.

Отвечаем на вопросы

Как записаться на занятие?

Мы всегда на связи, поэтому записаться легко. Оставьте заявку через сайт, позвоните по телефону, напишите письмо или свяжитесь с нами в соцсетях:

Как оплатить занятие?

Мы принимаем оплату наличными, переводом на карту Сбербанка или Яндекс-деньги. Работаем в 3 этапа:

  1. Связываемся, чтобы согласовать дату и время занятия. Высылаем реквизиты.
  2. Оплачиваете любым способом, и мы бронируем студию. Поскольку в некоторых системах платежи идут долго, пришлите нам квитанцию об оплате. Это позволит не ждать, пока придёт фактический платёж.
  3. Приходите на занятие.

Если уже договорились, но прийти не получается — предупредите нас, и мы перенесём бронь. Но ваша оплата не сгорит, даже если что-то случилось и нет возможности сообщить. В этом случае из оплаты покроется только стоимость аренды студии — 450 рублей. Остальная сумма останется. Её можно вернуть или зачесть в качестве оплаты нового занятия.

Что брать на первое занятие?

На первое занятие берите только ручку и блокнот. Палочки мы дадим. Но для регулярных занятий палочки понадобятся свои, комфортные вам по весу. Мы расскажем, как их выбрать.

Помимо палочек, понадобятся пособия, которые преподаватель пришлёт после первого занятия. Приносить их можно в любом формате — на телефоне, планшете, ноутбуке, в распечатках. Главное, чтобы вам было удобно их просматривать.

Нужна ли своя барабанная установка?

После первых шагов нужно начинать практиковаться на живом инструменте. Для этого подойдут репетиционные базы и студии. В среднем, час аренды репетиционной комнаты с барабанами стоит от 100 до 450 рублей.

При желании, можно найти помещение и поставить туда барабаны самостоятельно. Для начала подойдут и самые простые. А в качестве помещения можно использовать гараж.

Как проходят занятия?

Занятие длится 1 час и может проходить в двух форматах:

  1. Работаем по программе. Если есть долгосрочные цели и желание развиваться, составляем программу обучения и работаем по ней. Дадим базу, поставим технику, научим держать ритм.
  2. Разбираем ваш вопрос. Если есть конкретный затык, работаем с ним. Поможем выучить новую технику и заполнить пробелы.

Как заниматься дома?

Для домашних занятий подойдёт пэд. Это заменитель малого барабана, и он позволяет тренироваться почти бесшумно. Мы поможем его выбрать. Помимо пэда, понадобится метроном. Его можно установить на смартфон или купить в виде отдельного устройства.

голоса

Рейтинг статьи

Подводим итоги

Автомобиль получился действительно превосходным и уникальным во всех смыслах этого слова. Итальянцы явно не сидели сложа руки и им есть чем похвастаться. Агрессивная внешность, стильный дизайн, обтекаемый и облегченный кузов – все это очень тяжело описать, глядя на авто, так как эмоции зашкаливают. Все детали и все элементы установлены не просто так на своих местах, а выполняют определенную отведенную им роль.

Аэродинамика машины просто на высоте, ровно, как и прижимная сила. Двухместный «реактивный самолет на колесах» отлично чувствует себя во время прохождения поворотов даже на большой скорости. Даже дизайн колесных дисков был продуман таким образом, чтобы во время движения они могли направлять поток воздуха на тормозные устройства и тормозной диск. Это позволит избежать ненужного перегрева, хотя тормозные устройства тут стоят отменные (углекерамика).

Попадая в салон, кажется, что ты оказался за штурвалом истребителя, который готов молниеносно умчать тебя вдаль при резком нажатии на педаль газа. Силовой агрегат не имеет рекордную мощность, но она ему и не нужна, так как вместе с отличной коробкой передач, он легко разгоняет облегченную машину.

В салоне все выглядит очень дорого и качественно. Сидения установили спортивного типа с ярко выраженной боковой поддержкой. Рулевое колесо очень удобное, а все кнопки опять-таки напоминают о самолете-истребителе. Чего только стоит спрятанная под крышкой кнопка запуска силового агрегата. Все-таки умеют итальянцы делать продуманные автомобили и с этим не поспорить.

Владельцу не придется переживать о безопасности, так как тут тоже все в порядке. Не забыли специалисты оснастить модель различными вспомогающими электронными системами помощи водителю. Нет смысла говорить про отсутствие нормального багажного отделения, так как оно тут просто не нужно.

Задачи у этого автомобиля совсем другие

Если Вам нужен практичный автомобиль, то можно обратить свое внимание также на итальянскую модель Fiat Doblo. А эта машина является транспортным средством для души, проезжая на которой, другие будут явно засматриваться, и завидовать Вам